“只要观众还在鼓掌，传统就能继续生长”（感知文化里的中国） - 柠檬直播官网

四川资中县以中型杖头木偶戏为代表的传统文化，其历史可追溯至清代光绪年间，并于2014年被列入国家级非物质文化遗产名录。一度面临人才匮乏和资金短缺的困境，资中木偶戏的传承几近中断。然而，资中县木偶剧团通过坚守传统并积极创新，吸引了新一代演员的加入，并成功地将变脸、吐火、书法、长绸舞等多种艺术形式融入表演，使这一古老剧种重获新生。剧团每年平均进行300多场演出，足迹遍布全球20多个国家和地区，吸引了越来越多的观众喜爱木偶戏。

在激昂的鼓点和明亮的灯光下，演员们通过精湛的手法操控着木偶，使其展现出转身、挥袖、颔首等栩栩如生的动作。令人惊叹的是，木偶还能张口“吐”出烈焰，引发现场观众的阵阵喝彩。

近日，在四川资中剧场上演的一场名为《蜀风偶韵》的中型杖头木偶戏，以其独特的魅力征服了全场观众。资中中型杖头木偶戏作为一种稀有的地方剧种，其历史源远流长。剧团团长胡海表示：“过去，民间艺人多以挑担巡演的方式走街串巷，而现在，我们能在国内外剧院的聚光灯下表演，每年平均演出超过300场。”

通过坚守传统并大胆创新，这项古老的艺术形式正展现出勃勃生机。

“表演木偶，就要全心投入”

胡海从小就对木偶戏情有独钟。在乡间的戏台上，当看到木偶随着锣鼓声翩翩起舞时，“成为一名木偶戏演员”的梦想便在他心中生根发芽。

16岁时，胡海正式踏入木偶戏行业。他每天坚持数小时的基本功训练，即使手掌磨出了厚厚的茧，也未曾放弃。为了深入了解资中木偶的制作技艺，他还拜师学艺。36岁时，胡海成为了资中县木偶剧团的团长。当时，剧团与文工团、川剧团合并重组，23名职工中，仅有4人精通木偶戏表演，且年龄最大的已超过30岁。

“老一辈的艺人陆续退休，而年轻人又不愿从事这个行业。”胡海回忆道，一些老艺人为了生计不得不外出打零工，甚至有人选择辞职。但父亲的教诲“耍木偶，就要干一行，爱一行！”始终激励着他。

面对人才断层和经费不足的挑战，剧团采取了一系列措施：通过成立演艺公司出租灯光设备来增加收入；自2008年起面向社会公开招考，吸纳年轻演员；胡海更是亲自传授技艺，不仅教授木偶戏，还包括唱歌、小品、川剧等多种表演形式。

95后隆诗浩现已担任剧团副团长。2008年，他看到资中县木偶剧团的招募信息后，抱着尝试的心态报名加入。他介绍说：“目前剧团有20多名演员，年龄在17至35岁之间。”他表示，从最初的师傅手把手教学，到如今年轻人能够独立负责排练和演出，新生代的加入确保了木偶戏的薪火相传。

“传统技艺需要创新，木偶也应与时俱进”

在四川资中县公民镇盘龙寺村，剧团将精彩的木偶表演带到了乡村，为村民们带来了欢乐。

胡海强调：“传统技艺需要创新，木偶也得‘潮’起来。”他认为，将四川的川剧和木偶戏这两种传统文化结合起来，定能产生新的火花。木偶制作师唐友民带领团队，经过数月的攻关，成功地将川剧变脸的技艺融入木偶表演中，并研发出能够吐火的木偶。胡海欣喜地回忆道：“当木偶第一次完成8张脸的变换并吐出火焰时，台下掌声雷动。”许多观众慕名而来，剧团的演出邀请也络绎不绝。

为了克服木偶过重导致操作困难的问题，团队将木偶头部材质从麻柳树雕刻改为纸壳糊贴。此外，他们还将书法、长绸舞等元素融入表演，丰富了剧目的内涵。通过撤掉传统木偶戏的帷幕，演员走到台前与观众互动，拉近了彼此的距离。

创新伴随着木偶的“成长”。胡海的工作室里摆满了各式各样大小不一、造型各异的木偶，其中不乏卡通形象，显得生动活泼。如今的资中木偶，其妆容和造型更具现代感。

胡海认为：“我们一直在思考如何吸引更多年轻人，尤其是小朋友。创新是关键。”如今，造型独特的木偶玩具已成为当地的热销商品，观众不仅能欣赏木偶戏，还能将喜爱的小木偶带回家。

“越来越多的人爱上中华优秀传统文化”

当德国柏林少年宫的舞台灯光亮起，资中木偶在锣鼓声中登场。演员操控木偶，提笔写下“中德友好”四个字。2025年，资中县木偶剧团将在数千公里之外的德国柏林，参加第十届“儿童戏剧周”的演出。

这并非资中木偶戏首次走向国际舞台。早在1995年，胡海参与演出的《红宝石》等剧目，便远赴哈萨克斯坦进行了艺术交流。胡海回忆道：“演出结束后，观众久久不愿离去，孩子们甚至冲上舞台与木偶合影，主办方不得不临时加演了一个月。”

演员肖雪也曾多次随团出访演出，她表示：“登上国际舞台的那一刻，我感到无比自豪。通过我们的表演，越来越多的人开始喜爱中华优秀传统文化。”

胡海翻阅着巡演日志，上面记录着剧团从韩国到美国，从哈萨克斯坦剧院到新西兰校园的演出足迹。截至目前，资中木偶戏已累计赴20多个国家和地区进行文化交流50余次。这些小小的木偶，正将中国的故事讲述给全世界听。

在海外，木偶剧团通过演出吸引了众多外国粉丝；在国内，学生们则在剧团的木偶制作工艺陈列馆体验研学。胡海介绍说：“为了让更多年轻人了解资中木偶戏，我们收集了木偶、道具实物等进行展示。”自2023年起，剧团开始打造研学体验项目，每年吸引超过5000人前来沉浸式体验资中木偶戏的独特魅力。

通过活态传承，资中木偶戏获得了更广阔的发展空间。如今，剧团常态化开展“百场木偶戏进校园”、“送文化下乡”以及“资中大舞台”等文化惠民活动。

胡海表示：“在校园演出时，我们会将孩子们喜爱的卡通形象、动画等元素与资中木偶戏相结合。在送文化下乡时，我们会表演折子戏、小品，并融入舞蹈表演。”他强调：“观众需要什么，我们就排演什么。大家对‘木脑壳’（木偶）的喜爱，将支撑我们一直走下去。只要观众的掌声还在，传统就能继续发展。”